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Fotografando meu primeiro casamento

domingo, 6 de janeiro de 2013

Eai vamos começar o ano falando sobre coisas boas, ou seja, Fotografia *__*. Tenho algumas ideias e projetos para esse ano e espero que tudo de certo.
Hoje vou falar sobre fotografar casamento, eu acho que todo fotografo tem medo de fotografar seu primeiro casamento, eu estava mais nervosa que a noiva. É muita responsabilidade, não vou mentir pra vocês as fotos não ficaram boas, vou postar algumas nesse post, mas eu tive umas sensações muito boas também, eu com certeza pretendo fazer isso de novo. Dentro do ramo de fotografia, com certeza fotografar casamento é algo que exige muita muita responsabilidade, então observe, tente capturar as emoções daquele momento. Estude primeiro! Existem muitos fotógrafos especialistas em casamento que podem te dar ideias, mas como já disse varias vezes experiencia vem com a pratica né? Então pratique ao invés de sair por ai sem saber o que está fazendo!!!

 






Enfeite de natal para fotógrafos

segunda-feira, 24 de dezembro de 2012

Hoje é véspera de Natal, o natal é uma das minhas datas favoritas, o amor e a amizade esta no ar. Essa época também é ótima para criar novas fotografias, então fotografem muito... Mas nesse post eu vou falar de algo que eu vi e é muito interessante de se fazer, eu não sei vocês mas eu ter algo na minha casa que mostre que eu amo fotografia o tempo todo rs. Olha o que eu achei para decorar a árvore de Natal, são feitos com filtro e é muito fácil fazer e vai deixar a sua árvore com a sua cara (se você é fotografo).


Uma outra dica também é usar o papai noel pra decorar a sua casa. Olha o meu Santa  *_*.Existem muitos tipos de enfeite e você pode criar outros também basta usar sua criatividade...


Rácio de Fibonacci

quinta-feira, 6 de dezembro de 2012


Todo mundo que estuda fotografia sabe que nem sempre é o ideal colocar o objeto no centro da fotografia, você pode usar a regra dos terços ou o rácio de Fibonacci, depois de conhecer e começar a usar rácio de Fibonaci na fotografia, você nunca mais ira vê-la da mesma forma. 

O que é rácio de Fibonacci?
O rácio de Fibonacci foi descoberto por Leonardo Fibonacci por volta do ano de 1200, sendo também conhecida como proporção divina ou número de ouro. Fibonacci apercebeu-se que existia um rácio matemático absoluto que surgia muitas vezes na natureza, uma espécie de ordem universal que desenha a natureza e que a faz ao olho humano, natural e bela. Desde a Renascença que pintores, escultores e arquitetos baseiam as suas obras neste rácio. Pode-se observar em obras famosas como a Mona Linsa ou a Última Ceia, ambas de Da Vinci, para quem consegue compreender bem rácio de Fibonacci, terá algo a seu favor em suas fotografias. 
Quem lembra das aulas de matemática? Todo mundo aprendeu a Sequência de Fibonacci, que consiste numa sucessão de números, onde definindo os dois primeiros da sequência como 0 e 1, os números siguintes serão obtidos por meio da soma dos seus dois antecessores, ou seja, 0,1,1,2,3,4,8,13,21,34,... Dessa sequência, extrai-se o número transcendental conhecido como número de ouro (matematicamento o Phi 1,618). O número de ouro é aproximado pela divisão do enésimo termo da Série de Fibonacci (1,1,2,3,5,8,13,21,34,55,89,..., na qual cada número é a soma dos dois números imediatamente anteriores na própria série) pelo termo anterior. Essa divisão converge para o número áureo conforme a tornamos cada vez maior.
Essa sequência aparece na natureza, no DNA, no comportamento da refração da luz, nos átomos, nas vibrações sonoras, no crescimento das plantas, nas espirais das galáxias, nos marfins de elefantes, nas ondas no oceano, furacões, etc.
Alguns exemplos em imagens para ficar mais claro: 


 Nos homens:

 Nas flores:

 Nas conchas:

Então sabendo de tudo isso agora,  você deve ta pensando o que tem haver tudo isso com fotografia né? Então ao aplicar a proporção divina à fotografia pode fazer com que uma fotografia seja algo que a pessoas gostem, sem saber bem o porquê, na realidade o subconsciente humano deleta este rácio inconscientemente. 
Para ficar mais claro, quando compomos uma imagem se predestinarmos à pratica de leitura visual através do "Rácio de Finonacci" estaremos "fazendo fotografias" na forma da perfeição. A fotografia ideal é aquela que você a observa minutos e minutos e a contempla na mesma intensidade que o quadro da Mona Lisa.
Para aplicar o rácio de Fibonnaci a uma fotografia, basta aplicar o que é semelhante à regra dos terços: uma grelha dividida em 3 partes. A diferença é que em vez de ter a grelha dividida em 3 partes iguais, a grelha que divide a fotografia em 3 partes não se divide em 3 partes iguais divide-se em: 1+ 0,618 + 1.



Vemos em algumas situações como na figura abaixo uma composição que se composta  de outra forma, não saberíamos se ficaria satisfatória no objetivo de "prender" o olhar.

Com o Rácio Fibonacci, podemos criar fotografias mais originais, utilizando essa técnica você pode conseguir fotografias incríveis e algo diferente de regra dos terços, lembre-se disso. No Photoshop Lightroom 3 temos a ferramenta “crop” que dispõe da exibição da regra dos terços que já facilita as noções de corte enquadramento, onde se encontra a opção de Fibonacci. Espero que eu tenha consigo explicar bem o Rácio de Fibonacci, afinal ele é bem complexo, mas eu prendo me aprofundar mais e começar utiliza-lo em minhas fotografias. 

Como criar uma HDR "Falsa"

sexta-feira, 16 de novembro de 2012

Além do modo tradicional com três fotos é possível também criar uma HDR com apenas uma foto, mais conhecida como "falsa" HDR. É so ter uma foto tirada em RAW que você consegue imitar o efeito, mas tome cuidado pois a qualidade invariável despenca nessa edição pesada. Também pode se usar essa mesma técnica para aplicar em fotografia de pessoas.

Para criar uma HDR "falsa":
você precisa de:
Uma foto com exposição "correta", em RAW ( mas todas as que eu fiz foram em JPG), mas aconselho a usarem em RAW para não perder qualidade e profundidade de cor.
Programa de edição, Adobe Camera RAW ou Lightroom.

Para começar abra sua foto e procure o painel de edições básicas. Abaixo você vê a foto original. Ela está com uma exposição certa, mas não é tão interessante assim. Trate a imagem como você desejar, então para começar o falso HDR vá no photoshop em IMAGEM>AJUSTES> TONALIZAÇÃO DE HDR. Dai basta  alterar as opções até deixar a imagem da maneira que deseja. 





Original:
                
 Tratada: 

Filme - The Bang Bang Club

sexta-feira, 26 de outubro de 2012

Eu vou tentar pelo menos uma vez por semana indicar um livro ou filme para pessoas que gostam de fotografia. Eu assisti só o filme do The Bang Bang Club (Repórteres da Guerra no Brasil) mas pra quem gostar e tiver  a oportunidade de ler o livro com certeza, vai valer a pena. The Bang Bang Club é uma historia sobre quatro fotógrafos, Greg Marinovich, João Silva, Kevin Carter e Ken Oosterbroek, que se aventuraram e arriscam as suas vidas para contar ao mundo toda a violência e brutalidade que acontecia na África do Sul após o fim do regime de Apartheid South Africa. O filme também critica o fotografo que tirou a famosa foto da criança com o urubu, de porque fazer uma foto se ele podia ter salvo a criança. É um filme baseado em fatos reais, eu sempre tive vontade de fotografar guerras, sim eu sou meio loca e depois desse filme eu percebi que é fotografar essas coisas e arriscar a sua vida a todo momento, mas também mostrar pro mundo coisas que as pessoas não sabem que acontecem não tem explicação. Espero que vocês assistam pois é um filme muito bom e envolvente.  
Assista o Trailer do Filme.


Bokeh

quinta-feira, 23 de agosto de 2012

Bokeh (do japonês bok, "blur") é um termo usado na fotografia referente às áreas fora de foco e distorcidas, produrzidas por lentes fotográficas, ou seja, nada mais é do que a parte "borrada". Diferentes bokeh de lentes produzem efeitos estéticos separados em fundos desfocados, onde geralmente sao usados para enfatizar o assunto primário. Esse efeito é muito simpes de se realizado, mas se você tiver uma grande apertura na sua lente como F1.4, você consegue um desfoque incrivel. O efeito Bokeh também pode ser feito no Photoshop, mas isso será assunto para um outro post, certo? 
Como fazer o Bokeh? É muito facil você vai precisar apenas de:
  •  uma lente bem clara ( abertura F1.8 ou 1.4 ou 1.2).
  • papel preto (cartolina).
  • tesoura e lápis. 

Faça no papel um círcudo do diâmetro da sua lente. Corte com alguns milímetros a menos para que o círculo possa ser encaixado dentro da sua lente (como o modelo da foto). No centro, desenho o formato que gostaria de dar para seu Bokeh, corte com a tesoura (se quise pode usar aqueles cortadores em formato de desenho). Em seguida encaixe a cartolina na sua lente. Foque no Manual, pois devido a ausencia de luz, sua lente terá dificuldade em focar. Quando os pontos de luz estiverem fora de doco eles tomarão a forma que você desenho. 







Basta agora usar e abusar da sua criativadade para fazer suas fotos com Bokeh, logo faço um falando sobre como fazer através do Photoshop.


Exposição

quinta-feira, 9 de agosto de 2012


A exposição é a quantidade de luz usada para se formar uma fotografia. Toda vez que fotografamos uma certa quantidade de luz, passa pela lente e chega no sensor ou filme. Cada pedacinho de luz contém um pouco de informação: é a luz refletida dos objetos que está indo até o nosso olho e também até a nossa câmera.
Para nossa câmera criar as imagens estáticas que chamamos de “fotografia” uma certa quantidade de luz deve passar pelas lentes por um tempinho para que possamos reproduzir um momento. Essa luz não pode ser demais ou nossa foto ficará superexposta, ou seja, clara demais, também não pode ser de menos ou nossa foto ficará subexposta, ou seja, escura demais.Aposto que você já lidou com situações em que as fotos ficaram muito claras ou muito escuras, certo? Às vezes usamos isso à nosso favor como um efeito. Mas a princípio buscamos fotos com uma exposição balanceada.
A exposição é baseada em três fatores: ABERTURA DO DIAFRAGMA + VELOCIDADE DO OBTURADOR +ISOEsses três fatores que controlam a luz que será transformada em imagem.
Mas esses três fatores não são nem um bixo de sete cabeça e as câmeras possuem um mecanismo para nos dizer quando a exposição está "correta", porém nem sempre estará certo, você aprende a regular sua câmera com o tempo e suas experiências e assim expor extamente do jeito que você deseja em cada situação.  Quando olhamos no visor da câmera conseguimos ver uma régua de exposição. Ela indica se a quantidade de luz que esta entrando é pouco ou muito, as pessoas tendem a deixar no meio como na imagem abaixo, eu particularmente prefiro que esteja uns pontinhos a mais de luz entrando.
 exposicao-2

Se o retângulo estiver mais para a esquerda sua cena está subexposta e se estiver mais para a direita, superexposta. 
Subexposição: Uma foto está superexposta quando muita luz entrou na câmera. Quando isso acontece vários pontos da imagem ficam “estourados”: brancos e sem informação nenhuma de cor ou luminosidade. 

Modo de medição de exposição:Se sua câmera possuir a configuração do modo de medição de exposição (ou metering mode) é interessante saber como configurá-lo. Existem vários metering modes que ajudam a câmera a saber melhor quando a imagem está bem exposta.Em situações em que o fundo está muito claro (por exemplo: um fundo branco ou com uma luz direta) é importante configurar sua câmera para expor somente o que está no “meio” do visor. Assim ela desconsidera a parte muito clara (ou muito escura) e você tem uma exposição mais correta. De qualquer forma dê uma olhada no seu manual para maiores detalhes. Obs.: as formas como cada coisa reflete a luz diferem entre si, por isso conseguimos ver os diferentes objetos e cores. Nosso olho e a câmera trabalham de forma parecida – absorvendo o espectro de cores e luminosidade de tudo que está a nossa volta! A cor preta, por exemplo, absorve toda a luz, enquanto a cor branca reflete toda a luz.

ISO

terça-feira, 7 de agosto de 2012

Número de ISO mede a sensibilidade à luz do sensor da câmera. ISOs menores (100, 200, 400) significam que a câmera é menos sensível à luz. ISOs maiores (800, 1600) significam que a câmera é mais sensivel à luz. Então quanto menor o ISO menos ruído nas fotos, quanto maior o ISO mais ruído nas fotos. 

Geralmente usamos um ISO baixo para que as fotos não fiquem com ruídos e em lugares que tenham muita luz, ja o ISO mais alto utilizamos em lugares fechados e a noite, onde à ausência de luz, mas pode causar ruídos nas fotos. Os valores de ISO variam dependendo da câmera, existem valores de 80 a 3200 e muitos outros além (podem ser chamados também de "alta sensibilidade"). 

A mudança do valor do ISO não afeta somente a exposição: no caso do ISO quanto maios o valor de sensibilidade mais ruído sera encontrado no resultado final, então tenha cuidado. O ruído é uma aberração que deixa a imagem com "pontilhados" de iluminação e cores - deixando a imagem menos nítida.

Exemplos de ISO:
Essa foto tem um ISO 200 e percebe uma imagem completamente nítida e sem ruídos. 


Essa outra fotografia feita dentro de uma igreja, em um ambiente com pouca luz, foi tirada com o ISO 2500, se percebe ruídos principalmente nas partes escuras como o chão( mas as câmeras de hoje os ruídos não ficam tão visiveis).

Velocidade do Obturador

segunda-feira, 6 de agosto de 2012

A Velocidade do Obturador controla quanto tempo está entrando a luz para câmera, ou seja, quanto mais tempo mais luz ou vice-versa. 

A velocidade de exposição normamente está em frações de segundo, em algumas câmeras mostra somente a parte de baixo da fração. Então se estou deixando meu sensor ser exposto à luz durante 1/100s a  câmera vai mostrar "100"(mas isso é so em algumas câmeras na minha aparece 1/100s mesmo). Quando passamos a lida com exposições mais longas, de 1 segundo ou mais a câmera mostra um " após o numero, por exemplo: 1", 2". 

Como na abertura do diafragma, a velocidade controla a quantidade de luz que chega no sensor, mas isso pode causar consequências, mas podemos utilizar as consequências a nosso favor:

CONGELAMENTO

Congelamento seria quando utilizamos uma velocidade alta e conseguimos capturar o que está em movimento como se estivese parado. Por exemplo nessa foto com uma velocidade de 1/125s onde captura o skatista em pleno movimento. 

MOVIMENTO 

Movimento é quando usamos  uma velocidade baixa tudo que está em movimento fica embaçado, com isso conseguimos ter um efeito de movimento nas fotos, mas tem que ter cuidado, pois quando utilizam baixa velocidade a foto pode ficar tremida. Por exemplo nessa foto com uma velocidade de 1/30s que o homem esta em movimento.

Abertura do Diafragma

Vou tentar explicar de uma maneira facil o que é a Abertura do Diafragma. Então a abertura controla quanta luz entra pela lente da câmera, ou seja, quanto maior a abertura mais luz e menos profundidade, quanto menor menos luz e mais profundidade. 

A primeira configuração que alteramos quando vamos fotografar é abertura do diafragma. Para saber qual abertura usar vai depender de muitos fatores, mas quando geralmente você estiver em um local com baixa luminosidade a tendência é usar uma abertura maior, para mais luz entrar pela lente ou vice-versa (mas isso não é uma regra).

Como configurar a abertura?

Para configurar a abertura do diagragma basta procurar no manual da sua câmera, é a medida em um valor "f", onde quanto menor esse valor mais aberto está o seu diafragma como no desenho abaixo. Cada valor de "f' tem o dobro de área do próximo valor. 
                          

Cada lente possui o seu diafragma e um limite de abertura. Algumas lentes conseguem um valor de f1.4 até f22 e outras conseguem um valor de f5.6 até f16. Quando for comprar suas lentres pense sobre qual aberturas seram uteis para você, isso depende do tipo de fotografias que você pretende fazer, mas é sempre bom ter uma lente com uma abertura bem ampla. 

Dependendo do valor da abertura você vai determinar também a pronfundidade, então pense qual efeito você quer causar em suas fotos, por exemplo, se quiser um fundo desfocado use uma abertura f1.4, se quiser toda a sua foto bem focada utilize uma abertura de f16. 

Nessa foto por exemplo a abertura é de f5.6 com o foco no centro e o fundo totalmente desfocado.

Nessa outra foto a abertura é de f10 e toda a foto esta "focada"
                      

Espero que tenha ficado claro o que é abertura do diafragma e podemos utilizar ela mais aberta ou mais fecheda dependendo do estilo de fotografia que deseja fazer. 






Design e código feitos por Julie Duarte. A cópia total ou parcial são proibidas, assim como retirar os créditos.
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